Как развивать свой голос для телевидения или радио

Люди, которые работают в эфире, хотят развить свой голос для телевидения или радио, чтобы они казались профессиональными в ту минуту, когда они впервые говорили в микрофон. Десятилетия назад поиск вашего голоса в эфире был простым. Мужчины старались говорить как можно более глубоким голосом, в то время как дамы хотели казаться счастливыми, как будто они просто испекли пирог.

Сегодня такая речь звучит искусственно в эфире, что часто заставляет аудиторию подозрительно относиться к тому, что говорится.

Вокальное обучение означает звучание меньше, чем диктор, и больше похоже на ваше естественное «я», когда включен телевизор или радиомикрофон.

Измените свои ожидания

Опра Уинфри и Билл О'Рейли очень разные люди по телевизору, как и Райан Сикрест и Говард Стерн по радио. Но в воздухе есть что-то общее.

Вокально, они не звучат как дикторы. Независимо от того, читают ли они скрипт или рекламу, все звучат так, будто они разговаривают с вами, как будто они сидят рядом с вами, беседуя. Как будто они сидели рядом с вами, беседуя.

Когда вы начали свою карьеру в средствах массовой информации, вы, возможно, попали в общую ловушку, пытаясь подражать кому-то известному. Возможно, вам нужны глубокие гравитации Джеймса Эрла Джонса или соблазнительные звуки Сьюзан Сарандон. Но время, которое вы проводите, пытаясь звучать как кто-то другой, лучше посвятить себя тому, чтобы больше походить на вас.

Суперзвезды в эфире - это люди с естественной способностью общаться. Естественное начинается с естественного звучания, а не путем подражания тому, кого вы восхищаетесь. В последние годы все аспекты вещания стали менее формальными, включая вокал.

Слушайте свой голос

Чтобы создать естественный голос для вещания, слушайте себя.

Запишите разговор, который у вас есть с другом, и сравните его с тем, как вы звучите в эфире.

То, что вы хотите услышать, - это тон вашего голоса. В разговоре есть вершины и долины в перегибе, скорости и акценте. Слишком часто голос вещания звучит ровно, особенно когда вы читаете сценарий. Противоположная крайность - вокальная передача с повторяющимся ударом, который звучит поет-песенно, потому что в каждом предложении шаг поднимается и опускается с одинаковой скоростью.

Вот упражнение: Возьмите сценарий, который вы будете читать в эфире, и отложите его в сторону. Теперь запишите себя, сказав ту же информацию, а не в форме скрипта, но, как вы сказали бы это другу. Это стиль вокальной доставки, который вы хотите в прямом эфире.

Tweak Your Scripts

Наиболее естественные люди на телевидении и радио обычно читают сценарии, написанные кем-то другим. Это не означает, что копия не может быть изменена в соответствии с вашим стилем вокального обучения.

Иногда это так же просто, как выключение слов.Сценарий новостей, рассказывающий о том, как государство улучшает «транспортную инфраструктуру», будет звучать как правительственный документ в прямом эфире, независимо от того, кто его читает. Замените этого бюрократа - говорите «дороги и мосты», и вы мгновенно упростили понимание и доставку информации.

В зависимости от сценариста предложения могут быть слишком длинными или слишком короткими. Слишком длинные предложения трудно говорить эффективно, потому что вы просто ждали конца, чтобы вы могли перевести дыхание. Множество коротких, изменчивых предложений дает звук в стиле «крыса-та-тат-тат» в эфире.

Наилучший подход состоит в том, чтобы варьировать длину предложений. Так говорят люди в обычном разговоре. Если вы застряли с длинной сложной линией, заполненной информацией, убедитесь, что следующая строка короткая. Вы будете удивлены тем, как это небольшое изменение поможет вашему трансляционному голосу.

Разработка навыков Ad-Lib

Это звучит странно, но ad-libbing без скрипта легче и сложнее развивать голос вещания, чем читать печатную копию. Вокальное обучение требует, чтобы вы преуспели в обоих.

Ad-libbing может быть проще, потому что вы просто говорите в микрофон.

Звучит естественно, потому что вы говорите так же, как дома или по телефону. Слова, которые вы выбираете, являются вашими, а не сценаристами.

Тем не менее, те, кто стал чрезмерно полагаться на сценарийные слова, борются с поиском слов в прямом эфире. Это часто потому, что они пытаются написать сценарий в их голове, вместо того, чтобы говорить от души. Если бы они сообщали живым из дома огонь, вместо того, чтобы говорить: «Посмотрите на огромные огни, выходящие из этого окна позади меня», они мысленно пытаются сказать: «Пламя поглотило структуру примерно в 50 ярдах на расстоянии. «

Преобразование повседневного языка во что-то, что журналист скажет, калечит вашу способность звучать естественным образом и создает стену между вами и вашей аудиторией. Зрители не чувствуют себя так, как будто они видят реальную вас из-за того, как вы решили говорить на них, а не разговаривать с ними.

Спорт-дикторы все время подделывают усталые клише, которые они используют. Но когда Аль Майклз сказал: «Вы верите в чудеса?» когда сборная США по хоккею одержала невероятную победу над Советским Союзом на Олимпийских играх 1980 года, он захватил момент, показав себя другом, а не как преданный диктор. Вот почему эта линия так незабываема и по сей день.

Практика вокального обучения

Вы не можете трансформировать свои навыки вокального обучения в одночасье. Правильно подобранная практика становится настолько комфортной в воздухе, что вы не можете не похож на себя.

Запишите себя, как чтение из скрипта ad-libbing. В идеале, вы будете звучать одинаково, потому что лучшие медиа-профессионалы могут легко переключаться между ними, не изменяя свой голос вещания.

Найдите двух друзей, тех, кто работает в средствах массовой информации, и тех, кто этого не делает, чтобы помочь. Они смогут обнаружить искусственные шаблоны в вашем объявлении, что вы можете не заметить или бесполезные слова и фразы в своем объявлении.

Избегайте добавлять механические трюки во время практики, например, намеренно останавливаясь в течение двух секунд между словами: «Ребенок пережил катастрофу. (Пауза). Ее мать не сделала этого». Цель состоит не в том, чтобы звучать как оратор, произносящий речь в массы, а чтобы быть личным и интимным с каждым членом аудитории. Это не публичный разговор, который вы, возможно, узнали в старшей школе или колледже.

Запись вашего голоса также поможет вам решить, может ли потеря акцента помочь вам построить свою карьеру за пределами вашего родного региона. В наши дни в средствах массовой информации меньше внимания уделяется тому, чтобы все звучали так, как будто они выросли на той же улице на Среднем Западе. Если вы выросли в Нэшвилле, Чикаго или Бостоне, сохранение части вашего регионального диалекта может помочь вам и вашей компании создать свой медиа-бренд.

С другой стороны, если вы поймете, что произнесете «Thanksgivin» вместо «Thanksgiving», вы захотите решить эту общую проблему вокальной доставки. Естественное не означает звучание непрофессиональных или необразованных.

Никто по-настоящему не закончил развивать свой голос в эфире. Время, затраченное на освоение вокального обучения, окупится, когда вы продвинете свою карьеру в средствах массовой информации.